Regia – Craig Zobel (2020)

Questa settimana, sempre grazie alla Universal, Jason Blum fa doppietta qui sul blog e si aggiudica subito il premio di benefattore dell’umanità. O almeno della minuscola umanità rappresentata dalla sottoscritta e da chi viene qui a leggermi un giorno sì e un giorno no, perché senza i due film Blumhouse fortunosamente reperiti, non avrei saputo come diavolo riempirle, queste righe, perché avevo un po’ perso la voglia di vedere film e di parlarne, e poi è arrivato Blum e per circa le tre ore e mezza di durata di The Invisible Man e The Hunt, non ho pensato a nessuna delle tragedie che scandiscano la vita di ognuno di noi in questi giorni, e mi sono immersa nelle storie che scorrevano sul mio monitor. A dimostrazione del fatto che, anche in tempi di crisi, soprattutto in tempi di crisi, il cinema continua ad avere un potere enorme. Non su tutti, magari, ma su di me di sicuro. E sia lodata qualunque divinità in cui credete per questo.

Lotta di classe e cinema horror: pare che ormai le due cose vadano a braccetto. Poi si può affrontare il tema in maniera sofisticatissima come ha fatto Jordan Peele, o caciarona come i Radio Silence di Ready or Not. Non importa quale sia l’approccio migliore, non in questa sede; ciò che veramente conta è che ormai il cinema horror ha recuperato a titolo (speriamo) definitivo la valenza sociale che aveva negli anni ’70 ed è forse l’unico genere a essere abbastanza spudorato da non usarci alcuna delicatezza nello sbatterci in faccia le nostre miserie collettive.
The Hunt appartiene, di sicuro, alla categoria di film meno raffinati nel presentare certe dinamiche, in particolare lo scontro, sempre più serrato, tra le cosiddette elite e il cosiddetto popolo che qui si trasferisce dal piano virtuale dei social a quello, molto più concreto, dello spararsi allegramente in faccia.
Solo che, tanto per cambiare, ci viene offerto un cambio di prospettiva e, a giocare il ruolo di villain della situazione è un gruppo di ricchi intellettuali a caccia di zotici e bifolchi. Un survival classico al contrario, insomma, dove il redneck ignorante funge da preda, al fine di mondare l’umanità da un po’ di sozzura. Un’idea che, ammettiamolo, molti di noi troverebbero attraente: cosa succederebbe se l’esercito di blastatori professionisti dell’internet potesse imbracciare un fucile e fare strage di laureati all’università della vita?

The Hunt prova a dare una risposta a questo quesito, e lo fa adottando la forma di una commedia violentissima, piena di sangue e gente che muore malissimo, dove si ride di continuo, dove soltanto nei primi venti minuti si assiste a un continuo spostamento di fuoco da un personaggio all’altro, tanto che è impossibile individuare il protagonista vero e proprio e ci sono almeno tre o quattro capovolgimenti di campo e abbastanza uccisioni inaspettate e traumatiche da bastare per almeno sei film.
Dopo un inizio così fulminante, il ritmo cala per forza, ma a sostenere la baracca entra in scena lei a illuminare ogni inquadratura, Betty Gilpin, creatura divina dalla faccia di gomma, irriconoscibile rispetto al personaggio di Glow (guardate Glow, stolti!) che l’ha resa famosa, trasfigurata in questa macchina da guerra con l’accento del Mississippi e il grilletto facile che attraversa tutto il resto del film dispensando morte come l’ira di Dio che è.

C’è da dire un’altra cosa su come si è evoluto e sviluppato il cinema horror negli ultimi dieci anni: se un tempo (e mi riferisco in particolare agli anni ’80-’90) la recitazione, con le dovute eccezioni, non era di certo la punta di diamante del genere, e spesso ci si prendeva giustamente gioco della legnosità degli interpreti di film anche buoni, oggi l’horror è diventato terreno fertile per attori straordinari. Soprattutto attrici, cui viene data la possibilità di esprimersi in ruoli che sono l’esatto opposto del type casting. E non parlo di giovani attrici emergenti, ma di donne di ogni età, caratteriste da sempre relegate sullo sfondo, o dal colore della pelle “sbagliato” per assurgere al ruolo di protagoniste in produzioni mainstream, o dalla carriera considerata da più parti terminata e riesumate proprio dall’horror, che è una grande famiglia accogliente e benevola e ti dà sempre una seconda occasione. The Hunt è l’esempio perfetto per rendersi conto di come l’horror regali alle attrici delle possibilità altrove inesistenti, e non soltanto per Betty Gilpin. Ma qui mi devo tacere e lasciare che scopriate da soli chi hanno tirato fuori dalla naftalina per interpretare il capo dei cacciatori.

Ora, al di là del fatto che mi sono divertita come una povera scema, e che non ricordo di aver riso così tanto guardando un film da non so quanto tempo, The Hunt non è affatto una commedia sciocca o decerebrata. Al contrario, rientra pienamente nel campo della satira, e se quella sul conflitto di classe, sull’idiozia dei bifolchi di destra e la prosopopea messianica degli assassini di sinistra, è abbastanza di grana grossa, ma non per questo non efficace, la satira su un altro aspetto, poco considerato quando di The Hunt si discute, è al contrario molto più sottile. Mi riferisco a tutto il discorso, sotto traccia, sulla post-verità e sulla circolazione di notizie false tramite social. Andando a stringere, The Hunt racconta di una fake news che diventa realtà. Senza approfondire troppo per non incorrere in perniciosi spoiler, uno degli argomenti più forti messi in campo da Zobel, Cuse e Lindelof è proprio la percezione distorta del reale in seguito alla circolazione di informazioni quantomeno opinabili e il suo tragico impatto sulla vita delle persone.

Per cui credo che The Hunt sia il classico caso di un film capace di scatenare discussioni anche più interessanti del film stesso, e che funziona egregiamente come meccanismo di puro e semplice intrattenimento, ma sempre al servizio di un nobile scopo.
A chi pensa di assistere a un clone de La Pericolosa Partita, dico che se lo spunto iniziale è lo stesso, come lo è di centinaia di film dal 1932 in poi, gli sviluppi narrativi vanno in direzioni inattese e di rado si avverte una sensazione di già visto.
È un film schierato, The Hunt?
Sì, lo è, apertamente e senza nascondersi dietro ironia e distacco. Ma rifugge, nonostante questo, la dicotomia tra buoni e cattivi e rimane in una zona morale ambigua, grigia, perché è consapevole del fatto che si possano commettere azioni turpi e ignobili pur essendo dalla parte della ragione, e che questa ragione è troppo spesso uno scudo dietro cui ci si protegge per poter dare sfogo alla parte peggiore di noi.
E ora propongo un monumento equestre a Jason Blum in ogni condominio.