Regia – Julia Hart (2019)

Parliamo di supereroi che è passato un po’ di tempo da quando abbiamo affrontato l’argomento l’ultima volta. So che l’argomento è inflazionato e anche un po’ noioso, soprattutto in seguito alle recenti polemiche tra colossi del cinema e monopolisti di merda, ma il termine supereroe vuol dire tutto e niente e, se siamo abituati ad associarlo alle tutine e ai blockbuster, esiste un intero spettro di possibilità che il cinema, forse paralizzato dallo strapotere dei monopolisti di merda, sembra voler tralasciare, se si escludono rare eccezioni come Logan, per esempio. Ma ancora, Logan, per quanto riuscito (e secondo la mia umile opinione, il miglior cinecomic da quando la definizione è stata codificata così come la conosciamo), è comunque un film che, da un certo punto di vista, ha gioco facile, basandosi su materiale e personaggi estremamente noti al grande pubblico. Un film che racconti di supereroi senza poggiarsi su narrative preesistenti, è una bestia rara, non rientra nel novero dei cinecomic, ed è anche molto complicato da realizzare e, soprattutto, da far attecchire su un pubblico sotto anestesia totale inoculata dalla Disney.
Mi vengono in mente Super di James Gunn e Defendor, di Peter Stebbings, entrambi del 2009, entrambi soggetti originali, anche se nessuno dei due, in fondo, si confronta con il concetto di super potere; un altro esempio potrebbe essere Thelma, definito da più parti un grande film degli X-Men senza X-Men. Ma anche lì, il fatto che la protagonista avesse dei poteri restava ancorato al suo vissuto quotidiano; c’era quindi la parte super, ma non quella eroica, se così vogliamo chiamarla.

Fast Colors, secondo film della regista Julia Hart, è inequivocabilmente una vicenda di supereroi, anzi, supereroine, una vera e propria origin story, anche se molto atipica, non è tratto da un fumetto, ma è stato girato a partire da una sceneggiatura originale scritta dalla stessa Hart e da Jordan Horowitz, è un piccolo prodotto a budget medio-basso e, se questo non fosse un mondo che sonnecchia sotto gli effetti dell’anestesia totale di cui sopra, sarebbe considerato uno dei più bei film a tema supereoistico degli ultimi dieci anni o giù di lì.
Tutto ciò che posso fare, sentendomi mezza supereroina anche io, è cercare di raddrizzare qualche torto e spingervi a vederlo, se non altro perché appartiene a quella categoria di film che ti fanno stare bene una volta concluso, da cui si esce con un bella scorta di positività e con la fiducia nell’umanità restaurata. Ovviamente ciò non è segno di un approccio superficiale alla materia (non stiamo parlando di MCU), ma neanche del metodo uguale e contrario adottato da chi vuole distinguersi dal film di supereroi percepito come classico, ovvero il metodo nichilista che, francamente, ci avrebbe pure rotto un po’ le scatole, e alla fine risulta innocuo tanto quanto il suo opposto.

Fast Color è ambientato in un futuro dove, da qualche anno, ha smesso di piovere, con il risultato che il mondo sta morendo lentamente di sete. Non è, tuttavia, un film postapocalittico: l’apocalisse, se si verificherà, è ancora al di là da venire e la società si è adattata alla nuova situazione, modificando le proprie abitudini in base alla scarsità d’acqua. In altre parole, mezzo litro d’acqua arriva a costare anche una cinquantina di dollari e, chi può permetterselo, riesce addirittura a lavarsi. Ma, per il resto, non è poi cambiato molto: la desertificazione avanza implacabile, eppure la vita continua. Già questo modo di descrivere un mondo sull’orlo del collasso, ma senza le esatte percezione e consapevolezza di esso, mi è parso un ottimo inizio, e era se la metafora sulla nostra sordità nei confronti di una catastrofe incombente che Julia Hart cercava, ha perfettamente centrato il punto.
In un’America che è sempre più una distesa di sabbia e sterpi (il film è stato girato tutto in New Mexico), si aggira una giovane donna, Ruth (Gugu Mbatha-Raw) in fuga da qualcosa.

Ecco a voi la nostra super: Ruth, infatti, ha il potere di manipolare la materia a suo piacimento, scomporla a poi ricomporla, e così sua madre prima di lei, a sua nonna, e via a salire, nonché a scendere, fino a sua figlia, abbandonata tanti anni prima in seguito a un incidente. Solo che Ruth il potere lo ha perso, o meglio, non è in grado di controllarlo, perché in lei si manifesta con conseguenze estreme e pericolose, per se stessa e per chi la circonda: è soggetta a frequenti attacchi epilettici che, oltre a metterla fuori combattimento, causano dei veri e propri terremoti. Questo è il motivo per cui ha abbandonato la sua famiglia, e per cui è ancora in fuga.
Com’è ovvio, succederà qualcosa che la spingerà a ricongiungersi con madre e figlia e, com’è ovvio, i poteri delle tre donne avranno a che fare con la salvezza del mondo, altrimenti non staremmo qui a discutere di supereroi.
Abbiamo quindi tre personaggi, ognuna di esse a rappresentare una generazione diversa, con tre visioni molto differenti sui poteri che la natura ha dato loro in sorte: c’è la madre di Ruth (una bravissima Lorraine Toussaint) che ha passato la sua intera vita a nascondersi per il terrore di essere scoperta, e equipara le loro capacità ai trucchi dei fenomeni da baraccone, c’è Ruth, che ha girovagato per anni, è passata attraverso alcolismo e tossicodipendenza, e pensa ai suoi poteri solo come a una maledizione, e infine c’è la piccola Lila, curiosa di scoprire perché lei e le donne della sua famiglia abbiano delle doti così particolari, se ci sono delle altre persone come loro e se è possibile che tutto ciò abbia uno scopo al di là delle vicissitudini quotidiane.

In un certo senso, Lila è, già all’inizio del film, una supereroina, mentre le due adulte sono lì, ognuna a suo modo, a smorzarle l’entusiasmo con le loro, per altro giustificatissime, paure. È un film che si basa, nella sua interezza, sul rapporto tra paura e potere e, di conseguenza, sul coraggio di farci qualcosa, con questo potere: rivelarlo al mondo, usarlo per il mondo, smettere di nascondersi, smettere di scappare, esporsi a dei rischi e, infine, non essere dominate dal potere, ma dominarlo.
Che è poi, a mio parere, l’essenza più profonda di ciò che significa diventare un supereroe, quella trasformazione da reietto a divinità che abbiamo tante volte visto nei fumetti e, successivamente, nei film.
È fondamentale, da questo punto di vista, che le protagoniste siano donne e siano di colore, e che la trasmissione del potere viaggi per discendenza femminile; questo perché, molto spesso, da Carrie in giù, diciamo, si è associato il potere femminile a qualcosa di distruttivo, un grumo di rabbia trattenuto fino a esplodere. Qui avviene l’esatto contrario: si parte dalla distruzione (i terremoti causati da Ruth) e si arriva alla salvezza (come, non ve lo dico. Dovete vederlo).

Fast Color non è solo concettualmente interessante, è anche visivamente formidabile, soprattutto per quanto riguarda la resa in immagini dei poteri delle tre protagoniste. La prima volta che vediamo una di loro all’opera, su una banale sigaretta, restiamo incantati dalla soluzione adottata per mostrare la scomposizione della materia e, anche considerando che non ci troviamo di fronte a un film costato chissà quanti milioni di dollari, l’efficacia dei vfx sbalordisce, perché riesce a essere elegante e, allo stesso tempo, appariscente, senza mai scadere nelle pacchianate per cui sono note le serie tv della CW (che pure io adoro, eh, non fraintendetemi), e senza neanche tuttavia adagiarsi sul pauperismo a ogni costo o sui grigi e i marroncini sbiaditi del cinema indie.
Stessa cosa si può dire delle scelte di regia di Julia Hart: sarà anche un film indipendente, Fast Color, ma si appropria con grande esperienza dei meccanismi emotivi (e anche di qualche ricatto, perché no) del cinema hollyoodiano, per usarli a suo piacimento. Il risultato è un film che non è mai trattenuto, che commuove quando deve farlo, che spinge a fondo coi sentimenti quando è necessario, che non si vergogna di essere patetico, forte, intenso e, in questo modo, sfrutta al massimo la sua classificazione da PG13, rivolgendosi a un pubblico di sicuro molto giovane, ma senza instupidirlo o presumere che sia stupido.
Se questo fosse un mondo migliore, Fast Color sarebbe uscito in 2000 sale, si venderebbero i pupazzetti di Lila e Ruth, le bambine di ogni angolo del globo le prenderebbero a modello e, forse nascerebbe addirittura un cinematic universe tutto loro.
Così, ci dobbiamo accontentare di sperare che, prima o poi, approdi su una qualche piattaforma streaming. Ma anche così, non fatevelo sfuggire, e fatelo vedere ai vostri figli, se è possibile.